テンポは早いかもしれませんが、がんばってください。

イメージは馬鹿騒ぎ。真ん中はしっとり感が出ればいい。細かいところはできなくてもいいです。

　音楽はお祭りが始まろうとするわくわくする夕方。

　音はイメージ的に厚くなくていい。薄い音で華やかな音が必要。音明るく。クラッカーを鳴らしたような音。金管はそんなにがんばらなくていい。　

メロディで５、６小節目のパーターン音楽的に急がないこと。

　Ａの２小節前は、ちゃんと歌って終わらせること。歌い回しのところはちゃんとう歌う。 ３４小節目からはモールの音楽。ちゃんと音をとらないとモールにならない。モールの感覚の音。少し音量も落とす。チェコの音楽は、ドアの音楽とモールの

音楽が交互に出てくる。

　Ｃの４つ前から音量を落としてクレッシェンド。特に金管楽器。

　Ｃから音を引っ張らないガナラない。少し音を抜いて響かせる。響きが重くならない。

　メロディはあまり止まらない流れる演歌にする。あまりしつこく歌わない。しかし歌心必要。

Ｈの３小節目の２分音符は、短い目に一緒に切る。４分音符の長さの響きでよい。

がんばって長くならない。

金管１８３、１８４クレッシェンドください。１８５小節目、１８７小節目の音は吹いたら音はすぐ抜くいてください。ホルンとティンパニも同じようにディミネンド。

　ピアニッシモはもっと響きが薄くなるように。淡い色になるように。透明な感じ。

音量は今のままでいい。

　1stVn２１１〜２１３のクレッシェンド思いっきりしてください。

　2ndVn、Vla２２０、２２１のしっかりクレッッセンドしてため息をつく。

　2ndVn２２８、２２９のsoliは大事に歌う。

　２３２のクラリネットのメロディはあわてないでしっかり歌う。

　２３０からの1stVnはトレモロでもいい、数が入らなくてもOK。葉っぱが揺れる感じ。

　２５０からのVc、Cbはあまり重く響かないように。薄くピアニッシッモ。ドイツ音楽のように下の響きが重くならないように気をつける。

　打楽器は、いつもたたくことより聴くことを重視して練習すること。他の楽器のとの音量のバランスを相当意識して、いつもいつも考えながら。

　２７０からの2ndVn、Vc騒がしくなくレジェーロで弾く。

　２７０からイメージとして遠くで聞こえているようなイメージ。だんだん近づいてくるように。

　Ｎの４小節前から２小節でクレッセンド、２主節でディミネンドしてフレーズを出す。

　Ｑに向かってだんだんテンポをあげていく。それまではそんなにあわてていない。

　３６７〜３６９2ndVnがんばって、２分音符は抜いた感じ。聞こえにくいのではっきり。

　Pの頭の音、全員スタカートをつける。１拍目と２拍目を分けて弾く。そこで弓を返す。

　３５０はトリル急がない。そこをいそぐとPから弾けなくなる。

　Ｒ前のメロディはいそがない。おちついてフレーズを納める。

　Ｓから、Ｖｎ、Ｆｌ、Ｏｂの４分音符短く、スタッカートしっかり。重くならない。聞こえているのは４分音符だけでＯＫ。８分音符は軽く。

　Ｓからはハーモニーがあがっていくについれてクレッセンド。細かい音符にこだわるより、響きの盛り上がりを大事に。

　Ｔの長い音符の山のマーク。頭をはっきり出して響きを残してぬく。

６６７から４７０に向かって音楽する。

　piu　mossoからWから重くない。４小節ドンドン弾いたら、みんなで様子を見て合わせて３小節。また４小節ドンドン弾いて、またみんなで様子をみながらあわせて６小節、あとは最後までドンドン。

　トリルは例えばＥ前など　必ず上からにしてください。

カデンツァは基本的に引っ張りますので飛び込まないこと。

　スターカートと山印の区別。スターカートは基本的にレジェーロで、山印は堅い目で区別すること。

　第１楽章は、暗い不安な感じが出ること。元気すぎない。

　冒頭の５度は不安な５度。完全５度でない。上の人は強くない方がいい。

ベートーヴェンのクレッセンドはあんまり長くなると持たない。

　最後にガーともっていく。特に内せいはしっかりクレッシェンド。４８のクレッシェンドを見てもすぐに始めない。もう少しキープしてからする。

　５５からの音楽。木管、ホルンの５６小節目の８分音符はアクセントなし。ここはフレーズの終わりの音。ｓｆがあるのと無いのと明確に区別しないとフレーズがわからなくなる。

　Ａの４小節目から、啖呵を切ってはみたものの、またすぐに小心者の小市民になる。

ベートーヴェンは苦しくて作っている。音が明るすぎ。いつも暗く、雲がたれ込めている。暗く弾いてください。悲しく弾く。元気な第九にならない。

　２４〜２５小節目２５小節目から続く８分音符は、あぁダメなんだという風に弾く。元気にならない。

　Ａからみんなもっと体をつかって苦しんで、おれはダメなんだ！！という具合に弾く。　Ｂの４つ前から、もってテンポ、テンションをあげて、Ｂに向かっていく。

　スフォルツァンドが続くときは、同じスフォルツァンドはない。かならず大きくなるか、小さくなるかどちらか。それを見極めること。

　７４からのメロディは、晴れるかもという希望だけ、歌いすぎて夏にならないこと。

　ベートーヴェンはフレーズが長いので行くところいかないと訳がわからなくなる。

　クレッセンド、ディミネンドが書いてないところでもしなくてはいけないのだから、８４〜８７のようにクレッセンド、ディミネンドは書いてある場合は、もっと感じてわかるようにはっきり弾くこと。

　８８小節からの木管全員が順番に一つづつゆっくり音を出して重なる喜びを、結果としていっしょになる。出てくる音色を大事に。

　８０からの弦楽器、１６分音符に続く８分音符は丁寧に。大きくならない。アップボウでもいいくらい。

　１回目の９５小節目はフォルテ、２回目の１０２小節目は期待のフォルテシモにむかって、もっともっとみんなでクレッシェンドしなくてはいけない。

１０２、１０３小節から１０４小節に入るとき。空間に投げ出された音が落ちてくるのを感じてから、いっしょに次のフレーズへ。１０５小節目から１０６小節目に入るときも、木管のメロディを受け止めてから、みんなで一緒に次に入る。音を聞かずにメトロノーム的に音楽をしていると、おちつかない音楽になる。もっとでた音を聴き受け止めましょう。

　１０１小節目から１０２小節目にはいるときも、飛びこまない。投げ出された音を感じてから、いっしょに次に入ること。自分たちの音を耳で聴いてから弾く。

　１１７〜１０９の木管の８分音符は、暗い中の希望を少しづつ出しているところ、もっと出してもＯＫ．

　Ｄから１３８小節目の頭まで、少しづつ盛り上げていく。

　１３８小節目からの木管は「天国」遠くから、弦楽器は「現実」。

　１４４小節目はピアノから１４６小節目からフォルテになるように。喜びを入れて。

　１４６小節目からの木管のフォルテ３つは、フォルテシモへのクレッシェンド。　

　１４８小節目からの弦楽器のフォルテ３つは、フォルテシモへのクレッシェンド。

　Ｅからのアフタタクトはしっかり。Ｅからずれて交互に出てくる弦と木管のアフタクトが、５小節目で一緒になるので、その喜びが出るように弾く。そこから１５８小節目まで気力が落ちないようキープ。そして１５８小節目の最初の音は、スフォルツァンドがついていない音であるのでいい音で・・。

　Ｆからの木管１９５小節目のritは急にかけない、自然な感じに全体的にritする。

　　１９６小節目のa tempoは１９８小節目にずらす。Gのあとも同様。

　１６２小節目からの１８５小節目まで展開部からの弦楽器は、フルートやファゴットの悲しいメロディがちゃんと聞こえるまでもっと音量を落とす。伴奏も吹き伸ばしの音も落とす。ここの部分の木管楽器はもっと主張してフレーズがでるように。

　楽譜の解釈。２１７小節目からスフォルツァンドは最初だけでなく後の音も全部同じようについていないところも全部つけて演奏してください。フォルテが書いてあるところは、全部スフォルツァンドと思ってつける。これも後は皆同じように、ついていないところもつけて演奏すること。苦しんで演奏してください。

　Ｉのピアノは急に大きな音が消えたら、別のところで鳴っていたというイメージ。

ピアノを怖がらずに遠くで鳴っているというイメージで演奏する。

　１５９小節目から木管は天国の遠くの音楽。やがてだんだん現実の人生に降りてくる。

　Ｋに向かってだんだん天国の遠い音楽から現実の世界、生活に落ちてくる。そしてまた闘う。このようなきれいな天国の音楽とベートーヴェンが苦しんで闘っている現実の世界、人生の音楽をイメージトレーニングで、お客さんに提示してみせるのが第１楽章の大きなテーマ。これが大事。

　冒頭、２，４小節は開ける。

　2ndVnの冒頭は、何も考えずに手も自然に力をぬいて４小節でフレーズに。４つでひとかたまりで弾く。フレーズの終わりは急がずに。フレーズを納める。小節ごとに力を入れない。お寿司屋でネタは一緒に食べる。マグロ、しゃり別食べない。　暗いお寿司やさん。

　リズムは付点４分音符を響かせて、８分音符はおつりと思うこと。重くならない。

８分音符は余力。

次のドアのためにもっと暗く弾く。

　Aからのフォルテが続くところも、フレーズを考えて同じように弾かない。

　１４３小節へは目楽しかったけどこれでいいの、不安になるように。

　１５１小節目から８小節ドンドン不安になり小さくなる。ドンドン小さくなっていく。

　ちょっと行って考える。そして動かない。その間が大切。　

　１７７小節目からのピッチカート元気すぎない、もっと宇宙的に幻想的に弾く。２つは大きい、小さい。３拍めは大きくならない。

　Ｅからのティンパニは、「現実」大きい、小さいだけ区別でなく違う音色で。不安なところに違う人間が突然頭をたたく。

　Ｆは、リズムはテーマ。Ｇに向かってリズムで連れて行く。特に４小節前からガァーといく。